第四节 艺术的价值分析
艺术是一种很重要、很普遍的文化形式,有着非常复杂而丰富的内容,与人的实际生活密切相关。艺术作为一种精神产品,具有无限发展的趋势,并在整个社会产品中占有越来越大的比重。艺术价值是很重要的精神价值,其客观作用在于调节、改善、丰富和发展人的精神生活,提高人的精神素质(包括感觉能力、认知能力、情感能力和意志能力)。
一、艺术的价值本质
文化是规范化的社会意识,艺术是文化的重要形式之一,艺术的本质就是通过某种特定的媒介符号如绘画、诗歌、音乐、舞蹈、小说、戏剧等来反映和描述事物及其价值关系的运动与变化过程,从而形成人与人对于情感、知识和意志进行交流、诱导、感化和训练。不难发现,绘画、诗歌、音乐、舞蹈、小说等艺术形式的表达方式是由声、光、电、语言等多种媒体复合而成,即由第一信号系统与第二信号系统复合而成。由此可得:
艺术的价值本质:艺术就是采用规范化第一信号系统(即声、光、电等)与规范化第二信号系统(即语言)相互配合的、综合性表达方式的社会意识。
对第一信号系统的“规范化”,主要是指对于声、光、电味等刺激信号的规范化加工,艺术这种“规范化”主要包括:程序化、形象化、抽象化、特征化、典型化、逻辑化和系统化等具体方式,因此文化就是对社会意识进行程序化、抽象化、特征化和典型化等加工和概括以后的表现形式。
对第一信号系统和第二信号系统的规范化加工,可以使艺术的表现更加清晰、明确、准确,更加富有特征性、典型性,更加容易理解和传播。例如,舞蹈动作就是来自于人们的生活行为与生产行为的规范化加工,往往是日常行为的典型性、夸张性、抽象性、程序性表现形式。
二、艺术的价值内容、表现形式与欣赏过程
艺术是一种典型的、规范化的社会意识,它把某种社会事物的价值内容采用一定的物质媒介予以表现出来,并通过艺术的欣赏过程传播给他人。
艺术的价值内容可分为三个层次:物(价值物)、境(价值关系)、理(价值规律)。艺术所产生的精神境界也可分为三个层次:最浅的艺术境界是模写,它是用直观感觉和相对独立的思维来反映现实的价值物;第二层艺术境界是联想,它是用联系的观点、整体的观点来反映价值物之间的联系;最高的艺术境界是抽象,它是用理性的、辩证的观点来反映价值事物的内在规律性。
艺术的表现形式根据它所使用的物质媒介可归结为“言”、“声”、“象”:言是指文学语言,声是指声音,象是指感性的视觉形象。绘画就是通过色彩、线条描绘具体的可感知的形象来表达感情;诗人把许多抽象无形的东西比喻为现实生活中可感知的景物形象,使读者理解和感受到诗人所体验到的感情;音乐是通过音阶、音调与和声来反映人的现实生活和情感世界;舞蹈是以人体的姿态动作来展示某种价值事物及其情感反映。
艺术的欣赏过程就是人对艺术品的价值进行发现和寻找,是欣赏者、创作者及表演者之间的情感交流与情感共鸣。在艺术欣赏过程中,作者或表演者用动作、色彩、声音以及言词把自己所曾经体验过的感情表达出来,以感染观众或听众,使别人体验到同样的感情。艺术欣赏所产生的情感从表面上看具有超功利性,但它不是对功利性的否定,而是对功利性一种更为广泛、更为深刻的肯定。
三、艺术作品的价值特性
艺术作品的价值特性取决于三大要素:
1、作品的品质特性。艺术作品的品质特性主要表现在:形象反映的现实性和典型性,艺术效果的感染性,隐含思想的深刻性以及物质材料手段运用的完善性。艺术作品只有充分利用特有的艺术规律,诱导和感染观众或听众的情感,才能达到理想的艺术效果。艺术作品所反映的生活内容往往是典型事例和理想化模型,有些甚至荒诞不经,它只是对实际生活的一种折射。脱离现实的艺术作品是没有生命力的,只有来源于生活又能有效地指导生活的艺术作品,才具有强大的生命力。艺术作品所反映、所隐含的思想越深刻,其社会价值就越大,其艺术层次就越高。
2、作品的欣赏环境。同样的作品在不同的自然环境下将会体现出不同的价值,高雅艺术的欣赏往往需要宁静、祥和和优雅的环境,周围的一草一木、一动一静往往都或多或少地影响高雅艺术的欣赏效果。同样的作品在不同的社会环境和社会历史时期将会体现出不同的价值,某一民族最为推崇的音乐往往不容易为其他民族所认可,某一时期流行的音乐往往在另一时期被人们所遗忘。
3、欣赏者的品质特性。欣赏者的品质特性包括审美态度、审美能力、心理状态和生理状态。有效的欣赏者首先要具备基本的欣赏素质,具备“有音乐感的耳朵”和“能感受形式美的眼睛”,具有对艺术作品的感受能力、理解能力、鉴别能力等,具有一定的艺术修养、审美情趣和实际生活经验。只有经过良好的艺术熏陶,才能对艺术这种特殊“语言”进行理解,只有经常与作品特别是优秀作品打交道的人,才能寻到艺术境界的幽胜与甘甜。有效的音乐欣赏者要求有较高的感觉音高、音色、音强、音质、旋律与节奏的能力;有效的戏剧、电影欣赏者要求综合发挥其视、听感官的作用,去感知形体、语言、动作、画面、色彩和音响。
其次,欣赏者要有良好的心理状态和生理状态,从而把自己的感觉、感情、想象、理解等心理因素充分调动起来参与艺术欣赏。显然,一个饥肠辘辘的穷人和一个忧心忡忡的富人都不会对艺术作品感兴趣的。任何人都有自己特定的艺术价值取向,艺术作品的价值在很大程度还取决于欣赏者的审美态度。
四、艺术的价值功能
艺术作为一种典型的、规范化的社会意识,其核心的价值功能是:通过借助于特定的媒体介质(即特定的艺术形式),来表达和传播某种特定的社会意识,用以正确地指导人们的社会行为,从而表现出相应的社会价值功能。
此外,艺术能够有效地运用第一信号系统(即声、光、电等)和第二信号系统的刺激对于人体所产生的各种生理反应、心理反应和精神反应,以达到合理调节人体的生理过程、心理过程和精神过程(或思维过程)的目的,从而表现出三种类型的个体价值功能:生理价值功能、心理价值功能与精神价值功能。
1、生理价值功能。艺术品不同的色彩、音调、布局、动作设计可以使人产生不同的生理反应,优秀的作品往往能够有效地运用某些自然规律和人的生理规律对艺术作品的基本要素进行合理设计,使之产生最佳的生理效果,使人在欣赏过程中得到充分的放松与休息,使人在生活和工作过程中所产生的生理紧张和肉体疲劳逐渐得以消除。
2、心理价值功能。人在生活和工作过程中,通常会产生某种心理压抑,如果心理压抑得不到正常的发泄,就可能产生某种心理障碍和心理疾病,甚至酿成严重的心理***或人格分裂,如果能量积滞过大,会引发不合社会规范的、反社会的发泄方式,造成巨大的社会破坏。艺术欣赏能够给人提供合乎社会准则和要求的心理压抑的发泄机会,以实现人的心理平衡。艺术欣赏还有利于提高人的心理承受能力,因为艺术作品如果表现和反映了社会价值关系的巨大变动,通过认同与共鸣,可以引发欣赏者强烈的情感波动,使欣赏者经历巨大的心灵痛苦和折磨,从而对欣赏者进行了一次次情感锻炼。此外,艺术欣赏还可以提高和增强人的情感的细腻性、敏感性和灵活性。
3、精神价值功能。艺术的精神价值功能主要体现在艺术对于人的思维过程(主要是情感过程、意志过程)的价值作用。高雅艺术作品往往表达了人的高尚信念与可贵品质,而这恰恰直接或间接地体现着社会的整体利益和长远需要,隐含着对人间真善美的高度赞扬和对假恶丑的深刻揭露和无情批判。高雅艺术作品能够有效地沟通人与人之间的情感与意识,通常可以加强人与人、人与社会之间的相互认同感,满足人们对于人尊与自尊类的价值需要,同时可以加强人的社会责任感和道德良心,消除人的冷漠与封闭,激发人的生命活力和进取心,开阔人的心胸与眼界,树立人的崇高理想,净化人的心灵,升化人的人格,提高人的意志力与自信心。人与人的利益关系本来就存在种种隔阂,有着太多难以启齿的隐情,无法进行自由的宣泄,艺术使人成为某种交流活动或集体仪式的参与者,从而起到沟通人的思想,深化人的友谊的作用。此外,艺术欣赏还可以看作是一种智力训练,用以提高人的智力水平。
五、艺术的思潮与流派
在不同的社会历史时期,人的价值关系有着不同的基本特性,用以反映时代价值关系的时代艺术也将表现出不同的价值特性,从而产生不同的艺术思潮和艺术流派。
(一) 原始艺术与现代艺术
原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性,这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的,又是因为当时人的认识能力非常有限,只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性,这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的,又是因为人们的认识能力不断提高,可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
(二)现实主义与浪漫主义
现实主义就是以事物的存在状态为基本视点,来观察和分析事物的运动与发展变化规律;浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点,来观察和分析事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点:前者重视现实状态,后者重视联系状态。
现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性,只能认识具体的、个别的事物,不能认识抽象的、普遍的事物。浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性,并对事物进行抽象和归纳处理,各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性,它撇开现实生活的具体形式、具体内容,而不受具体逻辑条件的约束,把一些粗俗的、低级的东西忽略掉,揭示人类心灵深处最深刻和最富暗示性的东西,使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。
在原始社会,人的生存完全依赖于自然环境,人只能被动地适应世界,人的价值关系是简单而稳定的,只需要通过直观感觉就可以反映出来,这时最为有效的艺术方式就是以事物的存在状态为基本视点的现实主义。随着社会生产力的发展,人对于自然环境的直接依赖性逐渐减弱,人不仅能主动地适应世界,而且能积极地改造世界,人的价值关系发展成为复杂的、多变的价值关系,需要通过逻辑思维才能准确地反映出来,这时最为有效的艺术方式就是以事物的联系状态为基本视点的浪漫主义。
当社会处于快速发展状态时,人的价值关系也处于快速发展之中,这时浪漫艺术较为流行;当社会处于相对稳定状态时,人的价值关系也处于相对稳定之中,这时现实主义艺术较为流行。不过,艺术的发展与它所反映的价值关系的发展往往是不同步的,通常要滞后一段时间,因此艺术的思潮和流派通常要相对滞后于它所反映的价值关系的发展步伐。