1.抖音需要的音乐VS个人风格的音乐
作为15s至1分钟内容的BGM,音乐在抖音平台的作用主要是把控节奏、渲染气氛,辅助内容表达。而据卡思商业版抖音BGM榜单显示,我们发现被频繁使用的BGM都有如下几个特点:
A.快节奏BGM占大多数,鼓点清晰,常含电音元素。方便用户在演绎时掌握节奏。
B.歌词及编曲需直接表达某种情绪。如悲伤的“往后余生,风雪是你”,自恋的“我怎么这么好看”,示爱的“我好喜欢你wuhu~ 爱你wuhu~”等等。
C.以祈使句为开头,歌词生活化,有具体的使用场景。如“可不可以给我你的微信”“再靠近一点点,就让你牵手”,“我要吃肉肉,就要吃肉肉”。
D.含趣味性,满足用户演绎。如“生僻字演绎”。
BGM有其适用范围所以有着各种特征,而个人风格则包罗万象。如果说15s的片段难称“音乐”的话,那么音乐人则可以截取其中的片段加以改编,在不破坏原曲的风格上向平台用户输出自己的音乐元素,提升辨识度。在此基础上,音乐人还可搭配拍摄示范视频,吸引用户模仿,提升对自己音乐作品的“解释权”。
2.针对性运营“歌手”的属性
音乐人日常多发布弹唱、演唱歌曲的现场视频,可以通过创意等方式分别表演主歌、副歌,提醒平台用户这是一首完整的歌曲,以区别于普通的BGM。发布MV等能够透露版权元素元素的视频片段,强调原唱的身份。作品栏需上传BGM改篇版、原版及完整版,增大曝光。
此外,不要独立于平台的内容生态外,先成为该平台的创作者,平台用户才能够接纳音乐人。带着个人风格参与平台热门歌曲的演绎,热门话题的挑战,是优势输出的好机会,唱得好能够被当做BGM模板,演得好则能为创作者加分,毕竟演绎是表达的另外一个重要部分。而这其中,音乐人对模板的创新、改编都能成为被用户记住的关键点。
随着短视频平台的深化发展,内容自然会从扁平元素的轻量输出走向多元且复杂的形态。2018年,我们经历了短视频+制造流行,短视频+产品/品牌营销,短视频+城市推广。未来短视频又将跟音乐人碰撞出怎样的火花,就看各位的了。