从笔墨技巧来看,吴大恺集中国画笔墨之大成,最终形成他自己的笔墨,是前人从未有过的,也是他努力探索表现自然精神之魂,从“搜尽奇峰打草稿”中不断演变而成,更是他心灵的外化与自然精神实质的异化及主客观融合的结果。而这种笔墨技巧上的娴熟精到,并没有限制他的个性,反而驱使他的笔墨振起感情抒发的翅膀,达到挥洒自如的极点。正是这纯正的笔墨、纯正的品位、纯正的山水画,形成了吴大恺艺术特有的精神内涵,从而构成了他完美的审美形式结构。
吴大恺四尺横幅山水画作品《村寨青烟绕》作品来源:易从山水画
此幅作品为青绿设色山水画,画面在动静统一的状态下形成了稳定的结构,而山川、流水、云烟与屋舍等在“高远”、“深远”、“平远”中得到适当的配置,加上山体的实在性与云烟的虚幻性的结合,使画面产生了空灵感与飘逸感,以笔线的节奏、韵律进行了书写性的运行,使线与墨色融为一体,以表现自然、空气、山林的原生态美感和清新气息。山体以几何形状为主,用笔流畅并起伏跌宕,并在勾勒中与皴擦结合,形成质感与力度。
山水作品可调节室内风水、旺丁旺财,此幅作品可作为长期投资收藏,也可悬挂于酒店、宾馆的大堂,有迎八方来客、聚财之意。
国画家吴大恺写意山水画作品《春山泛舟图》作品来源:易从山水画
“青绿山水”作为一种中国画的技法,以矿物颜料石青和石绿为主,宜表现色泽艳丽的丘壑林泉。青绿山水又有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓,皴笔少,着色浓重;后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿,在古代绘画艺术上占有重要地位。青绿山水始创于唐代,经几代画家发展传承,形成一种程式化的表现方法,但要画好难度很大。