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相声和小品领军前卫艺术
横舟
前卫艺术在我国一直是文化打压的重灾区，像电影、美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、形体艺术及其它前卫艺术形式，无一不在打压之列。几十年来，从事这些行业的艺术家们，已经是从一个翩翩少年熬到了两鬓落雪。有的艺术家已经作古归天，至今也没能看到一个解禁文化的春天。
近些年，一些传统文化，以民间娱乐的形式，在结合和运用了现代主义手法后，在民俗文化方式的遮掩之下，登上了文化的殿堂。使得久已沉默的文化娱乐舞台，平添了一些活跃的气氛。
以郭德纲的德云社相声为例，郭德纲以他独有的艺术方式，在巧妙的结合了传统相声的艺术形式，融入于现代生活，在现代主义的表现手段有效调整下，推出了自己的艺术主张，给久已沉寂的相声舞台注入了生机。从而，博得了民众的掌声。
而在小品领域，赵本山的贡献就更为特别一些。他把简单的舞台文化形式，以喜剧多变的手法，经过现代主义艺术创作手法结构后，机智、灵活的呈现出来。比如，他的卖拐，已经出深入化的从民俗舞台形式，上升成为哲学领域里的四维空间结构。
大俗必定导致大雅，进行这种转换，是专业艺术家们非常之难的事情，有些人为之奋斗了一生，都难以得到。而赵本山在这一艺术的生死转换上，轻松自如的就完成了。这部得不让人感到惊讶。举例：大家都知道，小沈阳在上场时有一个独特的镜头，就是他从台下爬上舞台。这个动作是每一个专业演员永远也无法完成，也是无胆量完成的事情。
另一个特点，就是他们的表演充满人性，他们一呈现到舞台上，就心里装着观众，而不是在给观众表演。这也许他们不适合给官家唱堂会，因为官家要保持自己的身份，不允许演员离自己太近了。而其他演员，就做不到这一点，他们是随时可以给官家唱堂会的。例如：昨天、今天、明天，硬是把崔永元从央视的官家形象，转变成和观众融为一体的亲善形象。
郭德纲在他的相声艺术里面也是如此，他能够在瞬间，就能打通演员与观众的时空。使得舞台与观众不在产生距离，演员就是观众，观众就是演员，舞台就是剧场，剧场变成舞台。使得那些祖师爷们说的经典段子，在他们嘴里说出来，只有增彩，没有掉色。诸如：“大保镖”，“吃元宵”“八扇屛”……
在以往相声里面，我们是看不到的，即使是被认为经典的相声段子，也是演员就是演员，观众就是观众。这一点，也是因为他们的表演，就是为了唱堂会，给官家看，从而是前瞻早预定好的。看戏的是老爷，演戏的是戏子。
郭德纲的另一个显著特点，就是把艺术创作直接深入到社会的最底层，揭示一些从来没有人揭示过得东西，这不光是艺术创作，对艺术家本身来说，也是需要胆量的。诸如：对于黑社会的一些描写，对于其它灰暗人物的塑造灰暗事务的阐述。
使大俗之身，登入大雅之堂，运用最为典型的案列，还要说张艺谋。他运用小品演员拍摄的“三枪”就是最为典型的例子。这只有伟大的艺术家才能做到，也只有伟大的艺术家才有胆量做到。谁不服气，你试试？这件事本身就是对赵本山艺术的肯定。
实际上，我们在郭德纲的相声和赵本山的小品中，随时可以看到现代艺术的表现手法，诸如：意识流、象征、空间跳跃，立体结构，时空穿梭、以及舞蹈的脚步，音乐当中的颤音、大跳等。这些在现代小说中和现代绘画中能看到的表现手法，都能在郭德纲和赵本山的相声和小品中领悟到。
由于近些年对于文化的禁锢，使得一些人的文化意识淡薄了。长期以来远离文化的生活。他们还不适应文化的回归。他们在刚接触郭德纲和赵本山艺术的时候，以为就是传统文化形式演变的通俗艺术。这无形给艺术家们的艺术呈现帮了忙，但也给他们带来了后续麻烦。因为人们的欣赏水平实际上并没有那么高。
我们说，等待吧，等待那些只是知道看热闹的人们，增长了文化水平后，再细细的品味艺术的魅力吧。但是，毕竟现在感染了你，就像小孩子读唐诗，不懂，但是记住了，有印象了，艺术家的心血，就没白费。而对演员们来讲，郭德纲、赵本山告诉了你们怎样做一个艺术家的准则，也告诉了艺术家，怎样才能自强的办法。
但是，我们要说，他们不是企业家，他们也不是商人，更不是既得利益集团。他们是凭着自己的双手和才华，奋斗起来的有识、有才的知识分子。他们是有良心的人民艺术家！他们是民族的财富，他们需要全中华民族的保护。
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